法国艺术家让·杜布菲（Jean Dubuffet）在1950年创作了《形而上》（Le Métafisyx），画面中一个女人的身体扭曲成极为丑陋恐怖的形状，平躺着露出内脏，骷髅般的脸上似在咧嘴冷笑。她的身体被炸烂了，看起来应该是一次真实的暴力事件，不像在立体主义绘画中那些看似血腥的场面，但其实不过是对事物的理性阐释罢了。
杜布菲将自己这种粗犷的画风称为“原生艺术”（Art Brut），名字来源于他收集的一些非专业的绘画，例如精神疾病患者、孩童或未经训练的艺术家的作品。他的兴趣只是从画面中找出那些高度个人化的视觉体验。与战前的艺术家保罗·克利一样，杜布菲也在这些看似怪异的图像中发现了隐藏的价值，它们能够触及专业的、规范的艺术作品中缺失的真纯人性。这是在体验过程中创造出生活的等价物，就像是在墙上随意刮划涂抹，创造出涂鸦特有的率真的即时感。
▲　《牧人》，乔治·巴塞利兹，1965年，干点与蚀刻版画，画板31.8厘米×23.7厘米；画页44.2厘米×31.8厘米，版本27/60，出版社：海纳尔·弗里德里希（慕尼黑）。纽约，现代艺术博物馆