绝对上乘的国产文艺片，回想起来这个非常普通的故事竟被赋予了诗情画意的质感.
潺流、雾山、青云，裹住桃花源一般的庙宇，瓷器与墨书增添了浓厚的国风，配乐既灵动舒适又不乏伤今之悲.
文艺腔十足，上口诗词的反复咀嚼，关于时间的对白，生与死的探讨，人生百态的回味，沉潜自然，配音舒服.
整部影片弥漫着一股淡淡的忧伤，黑色幽默则更使人笑后伤怀，结尾处姚晨的三声大笑极为惊艳，惹人深思.
缺点是展现的家庭荒诞现实过多，让人有些不明所以，后半段葬礼那段算为败笔.
打五分更多是私心作祟，并不是特别有深度的电影，相反的是你很难给这部影片定性，在女性的皮囊之下更多地反映现实，作为励志片结尾的妥协又透露出无奈.
最让我动容的是片中各色的人，活了一把年纪却一无所成，甚至不知道要如何熬过往后的岁月，更多是引起共鸣.
姚晨每个眼神都是戏
音画关系-疏离感-不录同期音？；性爱蒙太奇（在两个场景的交叉中，某一场景的声音总是贯穿画面，以增进更紧密的关联）为什么导演的推镜头也独具疏离感呢，因为太硬？碎片化的剪辑还是很先锋的，我觉得罗伊格用剪辑来决定主角怎么看、如何去看.
比如说鲍爷在车上看窗外的风景，在风景中他看见了过去（为了表现风景只能被鲍爷看见，加入了类似眼睛的画框来作以区别，顺便分开古今），在剪辑中时空的跨越完成了，当鲍爷看见古人的时候，古人（通过“视线”的追随）也看见了鲍爷坐的那辆车子在他们对面驶过（所以说，尽管在空间上是对面、对立的关系，剪辑不就是将两个对立面安排在同一个屏幕-银幕中的魔法吗？），于此，好像是鲍爷之眼所带来的驱动力（实则是剪辑与视线的驱动力），车子从现代穿进了另一个时空带又回到现代，除了鲍爷，车内的人浑然不觉.
《野孩子》是香港流行歌手杨千嬅的一首粤语歌曲，由黄伟文作词，雷颂德作曲，杨千嬅演唱.
收录于专辑《Miriam》中，发行于2001年9月22日.
